Santo Domingo-. El Congreso Nacional de Industrias Creativas “RD Naranja”, evento que organiza el Ministerio de Cultura, contará con la participación de un selecto grupo de especialistas en las áreas de negocios y emprendimiento, quienes compartirán sus conocimientos con el público de manera gratuita en la Plaza de la Cultura, del 16 al 18 de junio.
Este encuentro, que se realizará por primera vez en el país, ha sido concebido como una plataforma en la que los gestores culturales y emprendedores en disciplinas como el diseño, la música, la moda, artes visuales, artesanía y otras, obtendrán herramientas que les ayudarán a impulsar sus emprendimientos y proyectos, en aras de contribuir al desarrollo de la economía naranja en el país.
Es por ello que este congreso ofrecerá un programa de actividades formativas, como charlas y paneles, dirigidas a educar al público en cuanto a la protección de sus creaciones y a la mejor comprensión de aspectos vinculados a las industrias creativas.
Entre los profesionales que participarán se encuentra la coach Pamela Pichardo, especialista en educación financiera, y que tendrá a su cargo la charla “Haz más dinero con tu talento creativo”.
Pichardo es egresada de Marketing de la Universidad Iberoamericana (UNIBE), con un máster en Dirección Comercial y Marketing y estudios especializados en el Instituto de Mercado Bursátiles. Se caracteriza por comunicar en un lenguaje práctico y sencillo.
También participará Feìlix Rosa, asesor financiero, conferencista y director general de The Money Coach, con la charla “Ponte en precio”: poniéndole un valor justo a tu trabajo creativo.
Rosa tiene un posgrado en Banca y Finanzas en la Universidad de TC3, Nueva York, y es coach eìlite certificado por la World Coaching Corporation. Este especialista ha ayudado a más de 30,000 personas a entender sus finanzas y las de sus negocios de una manera sencilla.
Además del tema financiero, profesionales invitados tratarán temas vinculados al derecho de autor, con “No todo está hecho”: entendiendo la Propiedad Intelectual en República Dominicana, una charla que impartirá la experta Carolina Morales.
Morales ha participado en foros nacionales e internacionales relacionados con temas ligados a la propiedad intelectual, además de especializarse en la economía naranja y los aspectos legales de la inteligencia artificial, siendo docente de este tema en la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra.
La identidad en el mundo creativo es muy importante, por ello se incluye en “Deja tu marca”: presentándote a la industria, con Patricia Peña, quien es speaker, asesora de marcas personales, coach certificada por la World Coaching Corp, y dueña de The C Agency, agencia especializada en branding y marketing digital.
Con la charla “Algoritmo naranja”: pon tu proyecto en plataformas digitales, participará José Miguel Sánchez Ovalles, mejor conocido como Mr. Pichón, en la que el público tendrá acceso a herramientas que lo ayuden a mover sus proyectos en internet.
El evento cuenta con el coauspicio del Ministerio de Industria, Comercio y Mipymes (MICM) y el apoyo del Banco Popular, Propagas, Black & Decker y la Dirección General de Cine (DGCINE).
Feria Nacional de Artesanía
Cabe destacar que, en el marco del Congreso Nacional de Industrias Creativas RD Naranja, que se desarrollará en horario de 9:00 de la mañana a 7:00 de la noche, el público podrá disfrutar de la Feria Nacional de Artesanía, con talleres y exhibiciones de piezas, además de expresiones culturales, como danza, teatro y artes visuales.
Asimismo, durante este evento, el Ministerio de Industria, Comercio y Mipymes (MICM) estará desarrollando una ronda de negocios con los artesanos, con el objetivo de impulsar la comercialización de la artesanía local.
La programación completa de “RD Naranja” se encuentra disponible en el portal web del Ministerio de Cultura. Los interesados en asistir a las charlas y paneles deben registrarse en el enlace colocado en el portal web. El evento es completamente gratis, pero con cupo limitado.
Santo Domingo.- La Dirección General de Mecenazgo del Ministerio de Cultura realizó la convocatoria del primer taller "Formulando mi proyecto de interés cultural”, que tiene como objetivo brindar apoyo técnico para estructurar proyectos culturales, de cara a la primera convocatoria especial de proyectos culturales de interés nacional.
En este sentido, el director de la entidad, Henry Mercedes Vales, indicó que “los proyectos culturales son fundamentales para la materialización de nuestras expresiones culturales y artísticas. La ejecución de estos promueve el derecho a la cultura e impacta en la calidad de vida de nuestro sector y sus comunidades”.
Con este taller se espera entregar los conocimientos técnicos, prácticos y conceptuales necesarios para la formulación debida de un proyecto cultural de interés nacional, y el mismo está dirigido a gestores culturales, artistas y representantes de organizaciones culturales.
Para participar, los interesados deben remitir un proyecto cultural que incluya: nombre del proyecto, justificación y antecedentes; área y categoría cultural; sector, definición de públicos o población beneficiada, localización, objetivo general y específicos; estrategias y actividades; cronograma, y equipo creativo, equipo de gestión y presupuesto.
El citado taller se impartirá en la sede de la Dirección General de Mecenazgo, ubicada en la calle Las Damas esquina calle Mercedes "La Casa de los Jesuitas", en la Ciudad Colonial.
Hasta el momento, se impartirá en los horarios y días siguientes: grupo 1: lunes y miércoles 7, 12, 14 y 19 junio 2023, de 2:00 a 5:00 p.m, y grupo 2: martes y jueves 8, 13, 15 y 20 junio 2023, de 9:00 a.m. a 1:00 p.m.
Para participar deben completar el formulario escaneando el QR en nuestro banner del portal web.
Los cursos, que abarcarán temáticas relacionadas con el diseño, la música y la artesanía, entre otras, serán impartidos en Cuba
Santo Domingo.- El Ministerio de Cultura anunció hoy la apertura de la convocatoria de la UNESCO a 132 becas a las que podrán optar jóvenes profesionales dominicanos del área de la cultura, para participar en cursos presenciales de especialización creativa que se desarrollarán en La Habana, Cuba.
Esta iniciativa obedece al interés del organismo en impulsar las industrias creativas y la economía naranja y beneficia a 17 países de la región del Caribe.
La convocatoria, que se extiende hasta el día 23 de junio del presente año, está dirigida a profesionales graduados o con experiencia de trabajo en el sector cultural, con edades entre 18 y 35 años.
Los cursos abarcan temáticas relacionadas con el diseño, la música, la artesanía y los oficios de la restauración. Tendrán una duración de 2 semanas (42 horas lectivas en sesiones dobles) y serán impartidos en español con interpretación simultánea al inglés por instituciones integrantes del Polo Caribeño de Formación Cultural impulsado por el programa Transcultura, que es financiado por la Unión Europea.
Los postulantes deben ejercer, específicamente, en áreas como patrimonio cultural y natural (museos, lugares históricos, yacimientos arqueológicos, paisajes culturales, patrimonio natural), espectáculos y celebraciones (artes escénicas, música en vivo, danza, festivales, fiestas y ferias).
De igual manera, en artes visuales, bellas artes, fotografía, artesanía, libros, periódicos, revistas, bibliotecas, ferias del libro, medios audiovisuales e interactivos (cine, televisión y radio, trasmisiones en directo (streaming), podcast, videojuegos).
También que se dediquen al diseño y servicios creativos (arquitectura, diseño de moda, diseño gráfico, diseño de interiores, publicidad).
El objetivo de estas convocatorias es aprovechar la diversidad y tender puentes entre personas y culturas de diferentes áreas lingüísticas, de los países que integran el Polo Caribeño de Formación Cultural, creado por las naciones del área junto con la Unión Europea, para el fortalecimiento de las industrias creativas.
Las solicitudes pueden ser enviadas hasta el 23 de junio de 2023 a través del enlace: https://forms.office.com/e/ibbA3Gk7HL
Para mayor información, los interesados pueden comunicarse al correo: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..
Santo Domingo.- El Ministerio de Cultura (MINC) inauguró este miércoles en la Galería Ramón Oviedo, una interesante exposición conjunta titulada “Seres y Fantasías”, que en su contenido destaca una alianza entre la fotografía y la pintura.
La muestra de la autoría de los reconocidos artistas, el pintor Omar Molina y el fotógrafo Kelvin Naar, está conformada por 22 obras clasificadas en 10 pinturas y elaborada en técnica mixta sobre lienzo, y 12 fotografías en blanco y negro impresas en soporte de aluminio.
El acto inaugural estuvo encabezado por el viceministro de Patrimonio Cultural, Gamal Michelén, quien tuvo a su cargo la presentación de la citada muestra, y explicó que los creadores nos presentan una exhibición en la cual se manifiesta una complicidad entre el bestiario y lo ilusorio.
La exposición permanecerá abierta al público hasta el 14 de agosto, de lunes a viernes, en horario de 9:00 de la mañana a 4:00 de la tarde.
Sobre los artistas
Omar Molina nació en la ciudad de Santo Domingo el 12 de agosto de 1977. Desde temprana edad recibió sus primeras orientaciones de dibujo por parte de su abuelo, el maestro Ramón Oviedo. Estudió Publicidad y Diseño Gráfico en la Universidad APEC.
En su historial de exposiciones se destaca la presentada en 2005, titulada “Homenaje a la vida”, en el hotel Meliá Santo Domingo, organizada por la Galería Mesa FineArt.
Kelvin Naar nació el 11 de febrero de 1977 en la República Dominicana. En el año 2001 se graduó de arquitecto por la Universidad Autónoma de Santo Domingo.
En el año 2015 expuso a nivel internacional en la muestra colectiva “Roma Verso Expo” en el Museo Vittoriano de Milán, en Italia, así como en PHOTOESPAÑA, en la exposición colectiva “Madrid insospechado: escenas latinoamericanas”, con su obra “Sueño latino”.
Santo Domingo-. El Ministerio de Cultura (MINC) suscribió dos acuerdos con el programa Supérate, dirigidos a impulsar la industria artesanal local, a través del desarrollo en conjunto de programas de capacitación y la regulación de la comercialización de la artesanía y de los talleres que imparte esta última entidad en el Centro Nacional de Artesanía (CENADARTE).
Mediante estos convenios, ambas instituciones buscan fortalecer el sector artesanal como parte de la seguridad alimentaria y la generación de ingresos de las familias beneficiarias del programa Supérate y de otras familias vulnerables, y su contribución a la productividad en áreas vinculadas a las industrias culturales.
Los acuerdos fueron rubricados por la ministra de Cultura, Milagros Germán, y la directora general del Programa Supérate, Gloria Reyes, quienes destacaron la importancia de la firma de los mismos para el desarrollo de las industrias culturales en el país.
Germán expresó el compromiso desde el Ministerio de Cultura, puesto en marcha a través de las políticas y proyectos de desarrollo cultural en el país.
“Esta firma procura la más amplia difusión de la cultura y las artes mediante la coordinación y desarrollo de las distintas manifestaciones que crean y recrean la identidad cultural de la nación dominicana”, sostuvo Germán.
Gloria Reyes resaltó la resiliencia y la creatividad de comunidades que, con escasos recursos, identifican soluciones efectivas y logran grandes resultados.
“Por eso, es natural que una alianza entre el Ministerio de Cultura y el Programa Supérate aborde la pobreza y la vulnerabilidad desde la dimensión de la cultura. Así, estamos apostando al estímulo de manifestaciones culturales en los barrios y comunidades rurales”, sostuvo.
Las partes se comprometieron a trabajar con un comportamiento ético y de integridad en los espacios compartidos que son motivo del presente acuerdo.
Sobre los acuerdos
En el acuerdo marco, ambas entidades se comprometen a integrar e incentivar a las comunidades a participar en el proceso cultural como medio fundamental para alcanzar la democratización cultural; a establecer planes para difundir los derechos culturales y estrategias para ampliar los espacios del ciudadano y la construcción de ciudadanía; y a diseñar iniciativas culturales que refuercen los valores nacionales y culturales en las comunidades beneficiarias del acuerdo.
De igual modo, a realizar actividades de capacitación en áreas vinculadas a cultura, becas, formación de grupos culturales, concursos y festivales, promoción de lectura, entre otros. En la medida de sus posibilidades y dependiendo de la disponibilidad de recursos económicos y humanos.
En ese mismo orden, en el acuerdo específico, el Ministerio de Cultura se compromete a coordinar, como órgano rector de las políticas culturales, todo lo relativo a las industrias culturales.
Del mismo modo, a regularizar la operatividad, en conjunto con el Programa Supérate, de los espacios donde se alberga el Centro Nacional de Artesanía (CENADARTE) y la tienda Manos Dominicanas, entre otras atribuciones.
El Programa Supérate, por su parte, se compromete a ofrecer capacitaciones para los artesanos del Centro Nacional de Artesanía (CENADARTE); así como invertir recursos para la habilitación y el mantenimiento de la planta física del centro, entre otras responsabilidades especificadas en el acuerdo.
El ganador del Premio Nacional de Artes Visuales 2020 sufrió un infarto en Francia, país en el que desarrolló la mayor parte de su obra.
Santo Domingo-. La ministra de Cultura, Milagros Germán, lamentó el fallecimiento del artista dominicano Vicente Pimentel, ocurrido este lunes en Francia, país en donde el maestro de la pintura tenía su residencia.
“Hemos perdido a un referente de la plástica nacional que nos representó con dignidad en el extranjero”, expresó la ministra Germán, quien recordó que Pimentel no solo pudo exponer lo mejor de su arte en Francia, sino también en muchos otros países.
La muerte de Pimentel, de 76 años, se produjo por un infarto, dejando una obra que le consagró como uno de los más importantes pintores de su generación, teniendo la oportunidad de exponer, además, en Suecia, España, Inglaterra, Cuba y Dinamarca, entre otras importantes naciones.
En 2020, el Ministerio de Cultura le entregó el Premio Nacional de Artes Visuales, lauro que recibió junto a Antonio Guadalupe, Polibio Díaz y José Ramón Rotellini; y más recientemente, en junio del año pasado, el Senado de Francia le otorgó una medalla de reconocimiento a su permanente aportación, trayectoria y vínculo con esa nación europea.
A esos homenajes, se une también el premio Ville de Vírtry, obtenido en 1982 en Francia, y el Premio en la categoría de Dibujo que le fue otorgado en la Bienal de Santo Domingo de 1985.
Vicente Pimentel realizó estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes, de Santo Domingo, conocimientos que fueron ampliados en Marsella y en París, Francia, gracias a una beca que obtuvo en el año 1976.
Santo Domingo.- El Ministerio de Cultura entregó este lunes el Premio Nacional de Artesanía 2022 en las categorías Pieza Única, de Producción y Reciclaje, cuyas obras ganadoras muestran y resaltan la identidad y diversidad del folklore dominicano.
El acto, que tuvo lugar en la sede de la institución, estuvo encabezado por el viceministro de Patrimonio Cultural, Gamal Michelén, quien estuvo acompañado por el director de Fomento y Desarrollo de las Industrias Culturales, Richarson Díaz.
Al referirse a la importancia de la artesanía, Michelén destacó que se trata de un patrimonio cultural inmaterial, y que la misma no morirá porque es una expresión del pueblo dominicano.
“Lo que se toca con las manos se convierte en oro y eso no tiene precio”, resaltó el funcionario.
Por su parte, el artesano Pedro Dionicio Castro Rosario pronunció unas emotivas palabras de agradecimiento en representación de los artesanos, destacando la gran labor que está realizando el Ministerio de Cultura con la entrega de estos premios.
Dentro de la programación del acto, el MINC rindió homenaje póstumo al fenecido artesano Jankir Alexander Contreras Acuña, como tributo a sus aportes a la producción y difusión artesanal dominicana.
En representación de la familia, la gestora cultural Senia Rodríguez, viuda del artesano homenajeado, recibió el reconocimiento, consistente en una selección de obras del mismo que la institución conservaba.
El Premio Nacional de Artesanía es una distinción que otorga el Ministerio de Cultura a la creatividad y dedicación artística de los artesanos dominicanos, como cultores de la identidad nacional.
Con este lauro, la institución pretende premiar la singularidad y la innovación en la producción artesanal como medio para mejorar la calidad de los productos y servicios de la pequeña y mediana empresa artesanal, y, de esa manera, acceder a más y mejores canales de comercialización.
Ganadores
Todos los premios constan de una dotación económica y un certificado de participación.
Categoría Pieza Única
El primer lugar recayó en la obra titulada “Duho (asiento ceremonial taíno)”, pieza de Pedro Dionicio Castro Rosario, quien recibió un premio en metálico de RD$100,000.00.
El segundo lugar lo logró la obra “Pez”, del artesano Hamlet Eduardo Báez Mir, premio dotado con RD$80,000.00.
El tercer lugar lo obtuvo la obra “Zemí de algodón”, autoría del artesano Juan Francisco Puello de Jesús, quien recibió un premio de RD$60,000.00.
Categoría Pieza de Producción
El primer lugar recayó en la obra “Camino al almacén”, de Pedro María Peña Tolentino, quien recibió como premio RD$75,000.00.
El segundo lugar fue para la obra “Colección Zemí”, de Juan Francisco Puello de Jesús, dotado con RD$50,000.00.
El tercer lugar lo obtuvo la obra titulada “Grupo de merengue típico”, pieza de la artesana Ana Yris de la Rosa Javier, galardón que cuenta con una dotación en metálico de RD$35,000.00.
Reciclaje
El Premio Especial al Reciclaje recayó en las obras “Libélulas”, de Hamlet Eduardo Báez Mir, y “Pez belluga”, del artesano Edward Sánchez Camilo, quienes recibieron $25,000.00 respectivamente.
La ministra de Cultura pronunció un discurso en la XLVIII Reunión Ordinaria del Consejo de Ministros de Educación y Cultura de la CECC/SICA, que se celebra en Belice
Belice.- La ministra de Cultura, Milagros Germán, saludó la propuesta para la elaboración de políticas dirigidas a la protección y promoción de los derechos de las personas artistas y profesionales de la cultura presentada por su homóloga Nayuribe Guadamuz, ministra de Cultura y Juventud de Costa Rica.
Durante su participación en la XLVIII Reunión Ordinaria del Consejo de Ministros de Educación y Cultura de la CECC/SICA, que tiene lugar en Belice, la funcionaria señaló que entiende este plan de acción como una prioridad, “ya que se mantienen condiciones de vulnerabilidad de nuestros artistas y creativos en nuestros países”.
“En este escenario, la ejecución de políticas públicas dirigidas a reducir las brechas y desigualdades de los creativos, gestores y profesionales de la cultura se convierte en una herramienta que asegure el cumplimiento de los derechos culturales consignados en nuestra Constitución dominicana”, sostuvo Germán.
En este conclave participaron los ministros, ministras y representantes de los ocho países miembros del SICA: la República Dominicana, Guatemala, Honduras, Costa Rica, Panamá, El Salvador, Belice y Nicaragua.
La funcionaria dominicana destacó los avances de que se han realizado en materia cultural en la región, entre los que mencionó el III Encuentro Cultural de Jóvenes de la Región SICA 2023, celebrado en Honduras, que contó con la asistencia de 46 jóvenes de los 8 países.
Del mismo modo, indicó que en la República Dominicana se desarrollan programas dirigidos a impulsar las industrias culturales y creativas, tales como el Congreso Naranja que tendrá lugar en el próximo mes de junio, así como acciones de accesibilidad e inclusión de grupos vulnerables en los planes, programas y proyectos que se desarrollan desde la institución que dirige.
Asimismo, hizo mención al proyecto de la Orquesta Mesoamericana de Mujeres, destacando que, como indica la resolución que la formaliza, esta “promueve la diversidad cultural como fuente de intercambios, innovación y creatividad, necesarios para la paz y el desarrollo sostenible”.
“En ese tenor, la música se convierte en el vínculo de nuestros países, que abogan por políticas regionales que incentiven y visibilicen los aportes de las mujeres, para continuar promoviendo políticas nacionales desde la economía creativa”, indicó Milagros Germán.
Igualmente, consideró de gran relevancia el Proyecto de Patrimonio Cultural Vivo Afrodescendiente de la Región SICA y Cuba para el fortalecimiento de las capacidades sobre el patrimonio cultural inmaterial de nuestros portadores.
“Cada 31 de agosto, desde el año 2021, el Ministerio de Cultura de la República Dominicana, junto a la Comisión Nacional Dominicana para la UNESCO, conmemoramos el Día Internacional de las Personas Afrodescendientes y mantenemos el respaldo necesario para que las agrupaciones afrodescendientes puedan continuar fomentando y proyectando sus tradiciones ancestrales”, añadió la funcionaria.
En relación a la propuesta de condecoración a las Mujeres Artistas y Creativas de la región SICA, consideró que es una excelente iniciativa para reconocer y visibilizar a mujeres desde la cultura; a las artistas y creadoras en sus diversas expresiones.
El Sistema de la Integración Centroamericana (SICA) es un mecanismo que promueve e impulsa la integración regional en las áreas de Educación y Cultura, como ejes fundamentales del desarrollo humano sostenible.
Santo Domingo.- En atención a la solicitud formulada por una gran cantidad de artistas visuales y acogiendo la recomendación de la Asociación Dominicana de Críticos de Arte, la Comisión Organizadora de la XXX Bienal Nacional de Artes Visuales (BNAV) concedió una prórroga de 15 días para la inscripción y registro de obras.
Con esta disposición, se fija para el 15 de junio de 2023 la fecha límite de entrega de las obras.
La fecha de cierre establecida para el registro de obras era el 31 de mayo, sin embargo, con la nueva decisión, esta se amplía dos semanas más a partir de ese día.
Al dar a conocer la medida, la Comisión Organizadora reiteró la invitación a los interesados para consultar las bases de la XXX BNAV, disponibles en el portal del Ministerio de Cultura.
Dedicada al consagrado artista dominicano Jorge Pineda, la XXX BNAV será inaugurada el 17 de agosto de 2023 en el Museo de Arte Moderno.
La convocatoria para participar en este evento cultural, el más significativo en el ámbito de las artes visuales en la República Dominicana desde 1942, fue abierta en diciembre del pasado año.
La actividad se desarrolló en el marco de la Semana Internacional de la Educación que celebran el Ministerio de Cultura y la Comisión Dominicana para la UNESCO
Santo Domingo.– Con el panel titulado “Cómo la educación artística ha contribuido a una cultura de la paz y desarrollo sostenible”, el Ministerio de Cultura (MINC) y la Comisión Nacional Dominicana para la UNESCO continuaron con el programa de actividades de la Semana Internacional de la Educación en el auditorio del Museo de Arte Moderno.
Este evento se está desarrollando del 22 al 26 de mayo en diferentes escenarios de la capital, en coordinación con el Instituto Superior de Formación Docente Salomé Ureña.
El mismo se realiza con el objetivo de concienciar a los estudiantes sobre la importancia de la educación artística, compartir experiencias y buenas prácticas entre las instituciones educativas, así como desarrollar y promover la educación y formación artística especializada a nivel nacional.
En el panel participaron el crítico de arte y escritor Odalis Pérez, la dramaturga Mayra Montaño y el cineasta Basilio Cabrera, quienes enfocaron el tema partiendo desde una perspectiva académica de educación inclusiva.
Las palabras de bienvenida estuvieron a cargo del secretario general de la Comisión Nacional Dominicana para la UNESCO, Jesús Paniagua, quien agradeció a los estudiantes por su asistencia.
Durante el desarrollo del evento tuvo lugar una interesante muestra de artes visuales de la autoría de alumnos con discapacidad de la Fundación Instituto Técnico Profesional de Educación Inclusiva.
Tras la conclusión de la actividad, los panelistas y estudiantes participaron en un recorrido guiado por las salas de exposiciones del MAM, donde conocieron aspectos relativos al valor cultural de la colección de obras que se exhibe en las mismas.